Graça (José Ames)

O HOMEM DOS GATOS

"Conta-se que, quando lhe disseram na América que não deixava sair os chineses do país, teria perguntado 'mas quantas dezenas de milhões de chineses estariam dispostos a acolher na América?' E numa outra vez, a quem acusava os Americanos de implantarem a sua indústria na China para explorar os trabalhadores chineses respondera: 'mas por que outra razão pensam então deveriam vir para a China?'"

(Giovanni De Sio Cesari)

O articulista diz com razão que todas as revoluções do século XX falharam: 'falhou o nazismo, o comunismo, a revolução passional sul-americana e até os governos 'revolucionários' dos países ex-coloniais por certo não realizaram a esperança, por fim Gandhi foi posto em 'banho-maria'."  Todas, excepto a iniciada por um político quase desconhecido, sem carisma nem dom de palavra: Deng Xiao Ping.

Hannah Arendt, ainda antes da implosão soviética, considerava que, depois do falhanço da 'mãe de todas as revoluções modernas', a Revolução Francesa (apesar da célebre tríade - Liberté, Égalité, Fraternité - estar inscrita em  todos os monumentos públicos), só a Revolução Americana tinha vingado.

É talvez cedo para dizer se a retórica comunista continuará a ornar a arquitectura chinesa de amanhã, mas podemos todos já hoje constatar que a revolução chinesa se triunfar, se esse grande país continuar a ter a importância mundial que já teve até ao final do século XVIII, isso será à custa do ideal comunista.

Como Deng, magistralmente, soube conciliar a doutrina com a sua subversão na prática, privilegiando o que, afinal, deveria ser o desiderato de todas as revoluções: o bem do povo, assim os paradoxos da China dos nossos dias são as 'linhas tortas' dum futuro mais esperançoso.

(José Ames)

O GOSTO À DERIVA

"A adoração do bezerro de ouro", de Nicolas Poussin

"O planeamento internacional das exposições individuais em galerias americanas e europeias, e a compra sistemática das obras pelos museus estaduais e por grandes instituições bancárias condicionaram radicalmente o trabalho dos artistas, contribuindo ( de um modo que ainda não foi bem estudado) para as estratégias de legitimação sem discurso; nomeadamente através da contaminação extraordinária do valor estético pelo valor monetário; e da emergência mediática de um gosto universal (porque planetário) de massa: o kitsch. Num certo sentido, é o fim da estética, o que aumenta ainda a confusão."

José Gil ("Sem título")

Estive hoje a ver o 'site' de Paula Rego. O seu estilo de exploração realista dum grotesco feminino, duma atmosfera sensual pesada e sufocante, metáfora do político como aberração, a fealdade dessas pernas e desses joelhos, desses pés, num horizonte desprovido da palavra, não se pode dizer que seja um retorno a nada, porque esta figuração é moderna ( o código é o do "vale tudo", nas palavras de José Gil) e original (as fases anteriores da pintora atestam uma genealogia).

Como observa o filósofo, falando dos anos 80, "cada artista vale agora por si, independentemente do valor dos outros, que se legitimam curiosamente também por si, por não exigir discurso legitimador" (característica, também da escrita bloguística?).

Por outro lado, aquela legitimação sem discurso é cada vez mais preponderante.Na "confusão", justifica-se tanto a parábola do rei vai nu, com uma criança a dizer alto o que todos pensam de alguma pintura que hoje se vê em certos museus, galerias ou exposições, como se justifica o lugar-comum do génio incompreendido.

Pela força das coisas, a bolsa dos valores artísticos vai obrigar as futuras gerações a uma contínua reversão dos valores e a reescrever, uma e outra vez, a história da arte.

Moisés não pára de quebrar as tábuas da lei de encontro ao bezerro de metal.

Lisboa (José Ames)

O PROBLEMA DE FUNDO

(Jeremy Rifkin)

"O mesmo fenómeno ocorre hoje. Os ganhos de produtividade trazidos pelas revoluções da informação e das telecomunicações estão finalmente a ser sentidos. O problema é que virtualmente todas as indústrias se confrontam com uma global subutilização da capacidade e uma insuficiente procura do consumidor. Os fabricantes americanos reportaram estar a utilizar menos de 73% da sua capacidade em Outubro de 2003. Mais uma vez, nos EUA, o crédito ao consumo tornou-se o medíocre paliativo, um modo de manter as máquinas da economia em aceleração, pelo menos por um tempo."

"The end of work" (Jeremy Rifkin)

Marx dizia que o capitalismo, pela maximização dos lucros, engendrava uma contradição insanável entre o modo de produção e as relações de produção. Sabemos como a sobrevivência e o dinamismo do sistema defraudou todas as expectativas 'beatas'.

O chamado Estado Social, nas suas diversas formas,  foi o correctivo necessário a que aquela contradição não se tornasse mortal para o sistema.

Mas Rifkin chama a atenção para uma outra contradição que realmente põe em causa as relações de produção e o modo capitalista, não a que poderia estar na origem duma revolução social, mas a que provém da 'menina dos olhos' da modernidade, causa próxima do grande incremento do consumismo: a tecnologia.

A revolução causada pela electricidade que veio de onda de choque em onda de choque a resultar na subutilização dos meios produtivos e no recurso desenfreado ao crédito ao consumo que geraram a crise dos anos 20 do século passado é como que o prefácio da crise golbal que hoje vivemos.

As dificuldades em abordar esta relativamente velha 'contradição'  do capitalismo são mais do que óbvias. A inovação tecnológica é uma força independente que se sofre como os caprichos dum deus menor.

Tal situação por si só destrói a argumentação do novo ou do velho liberalismo. Porque não se pode juntar o desenvolvimento 'anárquico' da tecnologia com os seus efeitos imprevisíveis, por exemplo, sobre o emprego, e as diabruras dum mercado desregulado.

Afinal o viver 'acima das suas possibilidades' não é uma originalidade nacional. Talvez seja mais adequado dizer que foi a solução tosca que o capitalismo congeminou para responder ao problema de fundo.

(José Ames)

USURA

"(...) enquanto os arquiduques morriam com uma bomba nos joelhos, dez milhões de homens passavam ao matadouro, seis milhões de outros se faziam mutilar e os bancos emprestavam a juros acumulados somas cinco vezes superiores à massa monetária em circulação no mundo. Ah, os bancos! Solenes, forrados, sagrados."

"Da Vinci's Bicycle" (Guy Davenport)

Isto faz parte duma fantasia sobre Walser e a Primeira Guerra Mundial. Mas, no que aos bancos diz respeito, reconhecemos a impressão digital. São mesmo assim. Mas os banqueiros 'só' têm sobre o resto da humanidade o poder de representarem todas as reincarnações satânicas do dinheiro, muito para além da sua função 'institucional'.

A simbólica do ouro cuja importância se pode verificar em todas as civilizações está presente no poder que se atribui ao dinheiro. Mas o facto da 'alma dum mundo sem alma' se ter tornado 'abstracta', sem ligação à experiência infantil (na visão freudiana) parece tender para uma maior 'desumanização', a par dum domínio de sistema, que estabelece as condições favoráveis a um jogo da sorte, com pseudo-banqueiros.

  

A 'economia' independente da realidade é a ideologia dos novos usurários. Eles não trabalham já para 'maior glória de Deus', mas para os seus bónus. A responsabilidade pessoal num sistema que opera à velocidade da luz e que tem de confiar em especialistas do algoritmo financeiro para ter um pretexto de racionalidade, equivale à 'confiança' no sistema e justifica, por parte dos pretensos decisores, o escandaloso serviço de si próprios.

A Banca tornou-se para os 'happy few' um sistema auto-colector no centro do furacão económico.

Lisboa (José Ames)

CÂNDIDA

Soares de Passos foi um expoente daquele romantismo mórbido com um lugar merecido na nossas selectas. É nele que penso quando subo as escadas do pequeno cemitério de Valongo, para copiar estes versos, de ano para ano menos legíveis (em todos os sentidos):

Sob esta lousa que o meu pranto lava,
A estes cansados olhos te escondeste,
Filha chorada sempre em que eu achava
Meu porvir que morreu quando morreste.
Tu por quem eu só a vida amava (?),
Anjo pede p'ra mim ao Pai celeste
Em paga deste amor, desta saudade,
Um lugar junto a ti na eternidade.

Assim, uma menina de seis anos, Cândida Inocência de seu nome, deixava esta vida, em 1849, um ano depois de Marx e Engels terem escrito um texto célebre, dando início a um movimento de renovação das ideias sociais que iria mudar a face do mundo.

Estes dois acontecimentos, sem nenhuma ligação entre si, sempre me impressionaram, como se aquela poesia simbolizasse uma época que se despedia, na esteira dum anjo e se começasse a ouvir o "allegro con furia" do Manifesto.

(José Ames)

A CANÇÃO FRIA

"The cold song" (Andreas Scholl)

"Que posso então fazer pela alma que me habita tal um enigma por resolver?"

Novalis (citado por Ágata, personagem de Musil)

Pergunta 'finissecular' que exprime todo o cansaço do ser. A alma aparece nesta Cacânia da Europa central como um prestigiado, mas decadente testemunho dum mundo que já foi.

A sua importância central na civilização judaico-cristã perdeu-se sem se dar por isso. A sua inutilidade para o mundo moderno (pois que a maior parte de nós vive "sem se colocar essa hipótese", como um astrónomo célebre disse a Napoleão a propósito do lugar de Deus no seu sistema) é uma daquelas evidências de que não se podem tirar todas as consequências por serem falsas.

Assim, Ágata, ociosamente, se pode perguntar o que pode fazer pela sua alma. É óbvio que ela nada tem a ver consigo e o seu valor  é o dum problema estético.

Porque é uma pessoa culta, sente-se na obrigação de a chamar à vida, inconsequentemente.

A alma responder-lhe-á, sem dúvida, com as palavras da "Cold song" de Henry Purcell:

"What power art thou, who from below

Hast made me rise unwillingly and slow

From beds of everlasting snow

See’st thou not ( how stiff )

and wondrous old

Far unfit to bear the bitter cold,

I ( can scarcely move or draw my breath )
Let me, let me freeze again to death."

Lisboa (Graça), José Ames

O INDIZÍVEL

Umberto Eco

Umberto Eco diz que Dante "evitara o xeque da poesia fazendo precisamente poesia do xeque, que não é poesia que quer dizer o indizível, mas poesia da impossibilidade de dizê-lo."

Isso corresponde a um horizonte que a contemplação não pode alcançar. Porque há maior limitação em querer 'traduzir' o 'indizível' com a má consciência de que somos obrigados a traí-lo e a tomá-lo pelo que não é ( aqui se estabelecendo uma relação 'impossível' com a verdade) do que em dizer como a impossibilidade nos afecta.

O 'indizível' transcende o misticismo e desafia no seu centro o agnóstico. E pode dizer-se que este 'contornar" do problema do ser por parte da poesia não vai sem que esta crie, ao mesmo tempo, o seu próprio indizível.

Talvez apenas o silêncio (e a música) nos permitam abordar sem artifício o que não podemos dizer.

(José Ames)

A MONOTONIA

Red (Mark Rothko)

"(...) e, como é sabido, não admitia que o classificassem de "colorista".

No entanto, também disse, numa exposição, que a cor "era tudo o que ali estava mas que não (era) contra a linha. Se a utilizasse, ela não estaria à altura da claridade que (tinha) para dizer"

"Sem título" (José Gil)

José Gil fala de imagem suicidária, a propósito da pintura de Mark Rothko. A extrema depuração das formas (apenas rectângulos de cor) deveriam conduzir a um impasse, e a verdade é que o pintor se suicidou, em 1970.

Nunca estive diante duma das suas telas, mas custa-me a imaginar poder sentir, mesmo aos 45 cm aconselhados pelo pintor, uma sugestão de transcendência envolvente.

A linguagem destes quadros aproxima-se muito da música minimalista e da repetição de notas e de ritmos.

Estamos perante uma comunicação derrogativa, no limiar, talvez, da santidade.

É o problema da monotonia. Alguns amam-na. Mas quem a compreende?

Em sintonia, a chuva cai melancolicamente.

Santo Tirso (José Ames)

A MÁQUINA DE COSTURA

Porbandar, Gujarat, India 1983 (Steve McCurry) 

O sorriso daquele velho que atravessa o rio só com a cabeça de fora e uma máquina de costura enferrujada é algo que faz tombar do seu pedestal todos os bustos nas galerias do nosso orgulho.

No transe, na passagem difícil, ele pensa apenas naquele momento de equilíbrio e de cumplicidade.

Será um alfaiate salvando a sua ferramenta, ou vai fazer uns cobres com um pedaço de sucata?

Não sabemos. Só vemos que no seu extremo despojamento, a bem dizer, não lhe falta nada.

Não era Gandhi que queria aprender a fazer a barba sem espelho para ter menos uma coisa de que depender?

(José Ames)

MOINHOS E GIGANTES

"- Cala-te, amigo Sancho - respondeu Dom Quixote - que as coisas da guerra estão sujeitas mais do que as outras a contínua mudança: tanto mais, como eu penso, e é verdade, que aquele sábio Frestón que me roubou o aposento e os livros transformou estes gigantes em moinhos, para me tirar a glória de vencê-los: tal é a inimizade que me tem; mas ao fim e ao cabo hão-de poder pouco as suas artes maléficas contra a bondade da minha espada."

Dom Quixote (Miguel Cervantes)

A prodigiosa actualidade do "Don Quijote", da ideia transfiguradora do real que percorre as suas páginas, ultrapassa a própria literatura.

O que sentimos ao ler as peripécias da loucura do cavaleiro andante não é a crítica de costumes ou literária, a retórica do século XVI ou os maneirismos da língua, é a falta de consistência daquilo a que chamamos a realidade. Como se o discurso demente tivesse poder igual ao da razão para se impor aos outros e de moldar a sua vida (nem que fosse através de estratégias de dissimulação e de tácticas de "entrar no jogo" da loucura para obter certos fins ou desviar de certas consequências).

Nem o encerramento preserva dessa influência, porque também a razão se encerra numa polícia do espírito e na castração.

Assistido pela química, o moderno conceito de psicose e de interpretação delirante, que são, muitas vezes, efeito colateral dum fármaco, permite-nos derrubar os muros e, como por encantamento, destruir a biblioteca do fidalgo, no aposento e na sua cabeça.

Leça (José Ames)

OS ESOTÉRICOS

"Mas com o tempo, o seu deus adquiriu uma verdadeira mania legislativa e na actualidade o corpo jurídico constitui um imbróglio tão inextricável e minucioso que é impossível não incorrer em falta continuamente."

("A assombrosa viagem de Pomponio Flato" de Eduardo Mendoza)

Cada malha acrescentada à rede nos tolhe mais os movimentos porque a ideia de tudo regular cria um mundo artificialmente fechado, em nome da segurança (ou dum saber de previsão).

Kafka foi o profeta desse mundo. A personagem de K, no "Processo" está à partida condenada pelo labirinto das leis. Nas mãos dos 'intérpretes', de advogados como Hastler, resta-lhe seguir as práticas consagradas e os conselhos dessa burocracia para para obter o adiamento da pena, na esperança vã dum 'esclarecimento'.

A sociedade descrita no romance  foi devorada pelo poder. A inextricabilidade legal que justifica a existência duma casta de intérpretes autorizados define um sistema de poder aparentado à teocracia do Antigo Egipto, sendo os sacerdotes os guardiãos (e beneficiários, em termos de poder) da doutrina esotérica.

O verdadeiro poder não se funda numa função ( a da segurança, por exemplo), mas num alegado saber que só a especialização (nas coisas de Céu, por exemplo) e a consagração permitem alcançar.

Mesmo o mais poderoso dos 'caudillos' invoca Deus e a sua missão.

É claro que nos tempos que correm a parábola que merecia um novo Kafka não trataria de advogados, mas de economistas, que são os herdeiros, longínquos embora, do esoterismo egípcio.

(José Ames)

PIERRE ENTRE OS MAÇÕES

"A cumplicidade iniciática refere-se a um saber, mas também a um delito."

(Roberto Calasso)

Um saber que é preciso proteger da devassa, nem é preciso dizer. Todas as sociedades místico-religiosas se desenvolvem em volta desse núcleo, desse vazio (como dizia Barthes no "Império dos Signos", a propósito do palácio do imperador, em Tóquio).

A outra peça do díptico é que, e dando razão a Freud, nada mantém o centro do poder tão unido como a consciência da culpa (um outro tipo de 'saber' naturalmente protegido). Só o crime colectivo e o sacrifício do 'cordeiro' selam a gravidade do começo, ao mesmo tempo que estabelecem a igualdade 'não-natural' dos iniciados.

Pierre Bezuhov, em "Guerra e Paz", ao tentar a via maçónica, não pôde deixar de se aperceber da vacuidade dos símbolos que, por assim dizer, nasceram de necessidades intelectuais e sociais unicamente 'racionais'.

Santo Tirso (José Ames)

A AMIBA E A TROIKA

http://aventadores.files.wordpress.com/2012/09/troika.jpg

"Qual é a diferença entre a amiba e Einstein? Resposta: a amiba é eliminada quando 'comete' erros. Se for consciente terá medo dos erros. Einstein 'procura' erros. Consegue fazê-lo porque a sua teoria não é parte de si próprio, mas um objecto que pode conscientemente investigar e criticar. Deve este facto à linguagem 'especificamente' humana, e em particular à filha desta, a escrita humana."

(Karl Popper)

O 'privilégio' de Einstein, como cientista, de não ter de fazer experiências arriscadas sobre si mesmo, pagando com o próprio corpo, por assim dizer, permitiu o incrível desenvolvimento da ciência e das suas aplicações.

Mas esse 'privilégio', de facto, não se limita à ciência e aos cientistas, nem de perto nem de longe.

Em relação aos países que se viram na necessidade de firmar acordos com a chamada troika, nada mais revelador desse privilégio do que o facto do programa da troika para Portugal ter falhado tão clamorosamente, apesar de ter sido seguido à risca, 'and beyond',  sem ter tido quaisquer consequências para aquelas entidades.

A experiência in 'corpore vili' foi levada a cabo com perfeita 'distância' teórica da parte dos 'aprendizes de feiticeiro', e foram os países 'ajudados' que neste cenário representaram a amiba da imagem de Popper.

O mesmo se passa, e ainda com maior escândalo, a nível do poder financeiro que desencadeou a tormenta e não só não pagou pelos seus 'erros' (na verdade pela sua falta de ética), mas continua a influenciar de perto os centros de decisão política e a receber os competentes bónus milionários.

Moral da história, uma certa impunidade pode ser uma condição do progresso científico, mas não há dúvida que a verdadeira impunidade é a do poder, qualquer que ele seja.

(José Ames)

O BOTÃO

Esta volatilidade das massas que as faz juntarem-se quase instantâneamente através das redes sociais, sem os habituais prazos de convocatória, sem a preparação das manifestações organizadas, é já a 'democracia electrónica'?

É pelo menos o sonho de qualquer demagogo (se a internet não fosse, aparentemente, um meio hostil aos efeitos do carisma político). Podemos imaginar onde isso nos poderia levar o referendo automático e em 'tempo real'.

A diferença em "How to murder your wife", o filme de Richard Quine (1965), entre o 'ter ganas' de matar o cônjuge, que nunca se concretiza, por falta de oportunidade ou por causa das consequências legais, e o botão (o mesmo da arma nuclear na ficção) que transforma a matéria do crime numa abstracção mais rápida do que a velocidade da luz e que parece que não nos diz respeito, é que esse botão é apenas, até agora, uma hipótese.

A verdade é que o governo (qualquer governo) é o contrário dessa participação instantânea do 'povo-povo', como lhe chamou o professor Marcelo.

A democracia representativa, por força dos desenvolvimentos tecnológicos, entre outros factores de ordem cultural, parece ter chegado à hora da verdade. A natureza sobretudo simbólica do voto de 'quatro em quatro anos' surge agora na sua simplicidade 'franciscana', de acordo, aliás, com a crítica de Marx.

Mas a verdade é que ainda não se inventou a crença que o vai substituir. Se a política democrática (que se julga a mais civilizada de todas) consiste em tratar de soberano um povo que se tem  de 'levar pelo cabresto', então a internet já passou a sua sentença.

Haveremos de chegar ao dia em que uma mentira tão flagrante seja substituída pelo 'realismo' necessário, poupando a nossa inteligência a uma ofensa tão gratuita.

  

Tróia (José Ames)

PORTAS À GREGA

Os antigos gregos abriam a porta de suas casas para a rua, tendo frequentemente que avisar quem ia a passar, para não levar com o batente.

Aí está um costume que parece ir contra o bom senso, mas que talvez signifique que esses cidadãos de bom grado obtinham um espaço suplementar para a sua habitação, à custa do passeio público. O que, bem vistas as coisas, se quadra bem com o espírito de independência e individualista daquela nação.

Era um sistema de privatização intermitente da calçada. Tal como o "daimon" socrático, precursor da consciência moderna, era uma privatização do paganismo.

No entanto, talvez não se tenha ainda atingido na terra uma criação do espírito cívico como foi a democracia ateniense... ( o que injustamente a diminui aos nossos olhos é supor a existência da escravatura; mas é preciso ler o que Hanna Arendt escreveu sobre isso).

(José Ames)

O RADIOSO VIRTUAL

José Gil

"(...) a imagem virtual das novas tecnologias desfaz por toda a parte o efeito de sombra e de imaginário que traz à percepção o fechamento sobre si dos territórios existenciais. A extraordinária conexão de múltiplos campos heterogéneos que a imagem virtual induz, longe de "desmaterializar" ou "desrealizar" os objectos e os seres, torna-os mais reais porque actualiza o virtual que eles são. O real é o virtual."

José Gil ("Sem título")

A crise que a fotografia introduziu na pintura levou-a ao conceito. As figuras, a composição, o ritmo da formas, nada são sem uma ideia que torne a arte independente do mundo, deixando à natureza e ao modelo a função dum problema que suscita questões formais e poéticas, mas que já não é a verdade da pintura.

Esta situação não é alterada, parece-me, pela irrupção da imagem digital. Tudo se pode transformar em imagem, mas libertando também a arte visual das técnicas e dos suportes ligados à pintura a óleo.

A pintura vive um período post-mortem criado pelo mercado da arte. Mas os museus e o interior burguês mudarão de fisionomia quando os quase-objectos do virtual entrarem na cadeia de valor.

Teremos então estátuas e edifícios que não poderão ser tocados e sonhos que poderemos visitar como se fossem lugares. Tudo é cérebro.

Setúbal (José Ames)

PSICOTRÓPICOS

Madeiraviva.blogspot.com

     "Os homens são novos de mais ou velhos
      de mais: ninguém consegue ser contemporâneo."

"Uma viagem à Índia" (Gonçalo M. Tavares)

É também uma questão de velocidades diferentes. Cada um obedecendo ao seu impulso perde os outros de vista (mas não é a 'pressa de chegar rumo à estrela polar' do poema de Gedeão). 

Ser solidário ou não  também tem a ver com a velocidade. O melhor exemplo é o automóvel. Esta  prótese das nossas pernas e dos nossos pés que a roda tão bem simboliza coloca-nos no centro da falta de 'contemporaneidade'.  

Com os psicotrópicos damos um passo sem retorno. Como no exemplo dos gémeos (para explicar um dos mais incríveis efeitos da teoria da relatividade), quando desembarcamos já não encontramos o tempo dos outros.

(José Ames)

O CAMPANÁRIO

Paul Verlaine

Verlaine comparava a Torre Eiffel ao esqueleto duma torre de campanário. Um século depois ela continua a ser o ex-libris incontestado da cidade de Paris. Ultrapassada pela vertigem das novas construções, dos novos materiais, do 'design' é ainda um símbolo ambicioso da modernidade, do impulso para mais alto, como um foguetão que não chegou a partir, mas que guarda toda a sua força de propulsão.

Uma das imagens da última guerra mundial mais conhecidas é a de Hitler a torcer o pescoço para olhar para o alto da torre. O seu passeio relâmpago pela 'Cidade-Luz', no torpor que se seguiu à violação, é a tomada de posse do pequeno-burguês alcandorado aos fastos napoleónicos.

Naquele momento, a França na sua queda vivia dos símbolos que desafiavam a gravidade. O bem mais precioso estava por terra e parecia que ninguém ia levantá-lo do chão (Simone Weil). Mesmo o 'esqueleto dum campanário' é um ponto alto que mima os gestos necessários.

Setúbal (José Ames)

COMER A SOPINHA

O Berghof de Hitler

"Hitler impõe aos seus convidados (no Berghof) que acabem os pratos e proibe ao 'maître d'hotel' de os levantar se ficar alguma comida nas gamelas."

("Femmes de dictateur", Diane Ducret)

Os piores instintos são compatíveis com uma moral estrita, de mestre-escola. Em "The Wall", dos Pink Floyd (a melhor banda de rock de sempre, disse alguém), as crianças só têm direito ao pudim se forem obedientes. É preciso comer a sopinha.

Imagine-se o alívio, na casa de montanha de Adolf, quando ele se levantava da mesa e, com isso, se podia fumar ou dizer disparates.

Quem tomar o homem pela caricatura que sugerem os seus excessos monstruosos (mas são esses excessos que nos impedem de submeter  os seus actos a um juízo 'humano' e nos condenam à caricatura) não pode compreender a sua banalidade, ou a sua 'inquietante familiaridade'.